Sopistikado at Magaling sa India

  • Ang mga tala sa Sarees ay matatagpuan sa mga teksto sa India na kasing edad ng 300 BC
  • Ang Banarasi saree ay ginawa sa Varanasi sa Uttar Pradesh sa mga panahong ito.

Ang Sarees ay walang alinlangan na Indian. Walang tanong silang isang mahalagang marker ng tradisyon at pamana ng India. Ang mga tao ng iba pang nasyonalidad at kultura ay makikilala ang saree bilang isa sa mga tunay na sangkap ng karanasan sa India.

Sa malawak at kumplikadong mundo ng mga saree na iyon, ang Banarasi sutla saree nangangailangan ng espesyal na pagkilala. Ang mga Banarasi sarees ay umunlad mula sa tradisyonal na mga bridal saree sa mga kasal sa Bengali hanggang sa isang kinikilalang internasyonal na icon ng fashion ng India.

Hindi na ito nakakulong sa pinagmulan nito at naging paboritong para sa mga kababaihan ng lahat ng relihiyon at mga katayuan sa lipunan sa India.

Pinagmulan ng Banarasi silk saree

Ang mga tala sa Sarees ay matatagpuan sa mga teksto sa India na kasing edad ng 300 BC Gayunman, ang Banarasi saree ay natatangi sapagkat ang mga pinagmulan nito ay nakaugat sa pagsasama-sama ng dalawang kultura. Ito ay ipinaglihi bilang isang resulta ng pagsasanib ng mga istilo ng Mughal at Hindu ng panahong iyon.

Ito ay isang kuwento ng maayos na paghahalo ng pinakamahusay mula sa parehong mundo. Ang paggawa ng Mughal at kasiningan, kasama ang masalimuot na mga diskarte sa paghabi at mga disenyo ng kultura ng tela ng tela, ay nagresulta sa pagmamahal at pagsusuot ng mga Banarasi saree ngayon.

Ang sutla na kinakailangan para sa paghabi ng Banarasi saree ay na-import mula sa Tsina noong mas matandang panahon. Ang mga southern state ng India ay nagbibigay ngayon ng sutla na ginamit para sa paggawa nito.

Kilala sila sa kanilang mayaman at kumplikadong gawain sa pagbuburda. Ang banarasi sarees ay maaaring karaniwang nahahati sa apat na variant. 

Ang mga natatanging tampok ng Banarasi silk saree

Ang Banarasi saree ay ginawa sa Varanasi sa Uttar Pradesh sa mga panahong ito. Kilala sila sa kanilang mayaman at kumplikadong gawain sa pagbuburda. Ang banarasi sarees ay maaaring karaniwang nahahati sa apat na variant.

Ang mga ito ay ang uri ng organza o Kora, ang Georgette saree, ang Shatir saree, at ang purong uri ng seda, na tinatawag ding Katan. Ang uri ng sutla ay maaaring nahahati sa maraming mga pagkakaiba-iba. Kabilang dito ang Jangla, Tanchoi, Brocade, cutwork, Resham Butidar, at satin border.

Magkakaiba sila sa bawat isa sa maraming paraan, ngunit ang mahahalagang pagkakaiba ay ang disenyo. Ang Sarees ay maaaring may iba't ibang mga disenyo mula sa flora at fauna hanggang sa mga geometric pattern. Kapansin-pansin ang impluwensyang Persian sa mga disenyo na ito.

Ang burda ng ginto sa mga saree na ito ay paunang ginawa gamit ang totoong mga ginto at pilak na mga thread noong nakaraan. Partikular na ginawa ito para sa pagkahari sa mga panahong iyon. Ang tunay na Ginto at pilak ay napalitan ng pininturahan na mga ginto at pilak na mga thread sa mga kasalukuyang panahon. Ginagawa nitong ma-access ang mga art form na ito para sa lahat.

Ang proseso ng paggawa ng Banarasi silk saree 

Ang paglikha ng Banarasi silk sarees ay isang malawak na gawain. Nagsisimula ang proseso sa drawing board ng taga-disenyo ng saree. Ang taga-disenyo ay unang naglalabas ng mga disenyo sa mga papel na grap kasama ang mga tagubiling pangkulay.

Matapos matapos ang disenyo, ilipat ito sa isang hanay ng mga punch card na nakahanay sa mga sukat ng saree. Pagkatapos ay nakakabit ang mga kard sa loom, at iba't ibang mga may kulay na mga thread ang ginagamit upang maghabi ng disenyo sa saree.

Ang paghabi ng saree ay isang hiwalay na proseso na nagsisimula kasabay ng proseso ng disenyo. Nangangailangan ito ng isang minimum na tatlong weaver na nagtatrabaho bilang isang koponan. Ang bawat weaver ay nakatalaga ng isang tukoy na seksyon ng proseso.

Ang unang weaver ay naghabi ng saree, habang ang pangalawang weaver ay kumokontrol sa umiikot na singsing kung saan pinagsama ang saree. Ang pangatlong weaver ay tumutulong sa pagdidisenyo ng mga hangganan. Ang isang tipikal na saree ay naglalaman ng halos 5400 mga indibidwal na linya ng thread at may lapad na halos 45 pulgada.

Ang base ay ginawa na humigit-kumulang na 23-25 ​​pulgada ang haba. Ang buong proseso ay maaaring tumagal mula sa 2 linggo hanggang sa higit sa isang buwan. Ang tagal ay nakasalalay sa pagiging kumplikado ng mga pattern at disenyo.

Muling Pagkabuhay ng Banarasi Silk Sarees

Ang mga naunang araw ng industriyalisasyon ng pagmamanupaktura ng tela ay nakaapekto sa industriya ng sutla ng Banarasi. Ang tradisyunal na mga gumagawa ng saree ay naharap sa matigas na kumpetisyon mula sa mabilis at mahusay na mga pabrika ng loom ng makina.

Sa kabutihang palad, ang gobyerno ay pumasok at nai-save ang industriya mula sa isang tiyak na paghinto. Ang samahan ng weaver ng Uttar Pradesh ay inilalaan ng copyright sa disenyo ng Banarasi Saree. Mapipigilan ng copyright ang murang ginawa na mga hitsura-katulad mula sa pagbaha sa merkado sa isang tiyak na lawak.

Konklusyon

Ang mga banarasi na sutre na saree ay kinikilala sa buong mundo para sa kanilang masalimuot na mga pattern at natatanging mga disenyo. Ito ay naging isang sangkap na hilaw sa wardrobe ng mga elite at kilalang tao sa buong India.

Ang mga mayamang kulay at klasikong istilo ng mga saree na ito ay nagpasikat sa kanila sa mga pagdiriwang, kasal, at pormal na pagpapaandar. Ang pangangailangan para dito sa labas ng bansa ay dapat ding kilalanin. Ang sutla ng India ay na-export sa higit sa 200 mga bansa sa buong mundo.

Ang kabuluhan sa kultura at ang pamana ng mga saree na ito ay ginawa ring pagnanasa sa kanluran. Ang mga ito ay tanyag na hindi lamang damit ngunit bilang item ng kolektor para sa mga mahilig din sa kultura.

Sylvia james

Si Sylvia James ay isang copywriter at strategist ng nilalaman. Tinutulungan niya ang mga negosyo na tumigil sa paglalaro sa paligid ng marketing ng nilalaman at simulang makita ang nasasalat na ROI. Mahilig siyang magsulat hangga't gusto niya ang cake.


Mag-iwan ng Sagot